Béatrice Dacher

Cette exposition présente les archives et des œuvres dédiées au projet Mémoires d’éléphants, des artistes qui sont venus en résidence ou ont exposé à Paradise :

Batista Marie, Blais Dominique, Bonichon Jean, Bonichon Édith, Chabal Marielle, Clarke David Michael, Collectif DING Jean Paul Labro & Lyn Nékorimaté, Dacher Beatrice, Dupont Marie Laure, Emprou Frédéric, Hulaut Anabelle, Gerson Antonin, Gerson Eva, Gerson Michel, Giquel Pierre, Grandin Lucas, Hubaut Joël, Hyber Fabrice, Hippolyte Hentgen, Laffon Jeremy, Lahlou Medhi Georges, Larcier Jeanne, Leroux Pascal, Oussadit Samia, Quentel Julien, Richard Zimmerman Celeste, Tomkowiak Elsa, Travers Benoit, Yao Qingmei.

Il y a 46 ans, Jean-Paul Sidolle, en sortant du Musée des beaux-arts de Tours, croise le regard immobile de l’éléphant Fritz, un éléphant naturalisé. Bouleversé d’apprendre peu après, la menace pesant sur l’espèce, il entreprend de racheter un à un tous les éléphants-objets qu’il croise. Bibelots, objets décoratifs ou usuels, figures détournées de leur animal d’origine, tous constituent aujourd’hui un troupeau qui compte 1201 éléphants-objets numérotés.

De cette collection naît un projet plus vaste porté par l’association Mémoires d’éléphants : inviter des artistes du monde entier et de toutes générations à dédier une œuvre à l’un de ces éléphants – comme un geste qui leur redonnerait vie. À ce jour et depuis 1990, 1090 éléphants-objets ont reçu une œuvre dédiée par 952 artistes différent·es issu·es de 59 pays, dont beaucoup d’entre eux·elles sont passé·es par l’École des beaux-arts Nantes Saint-Nazaire – en tant qu’étudiant·es, enseignant·es ou bien artistes qui y ont exposé ou bien qui restent lié·es à la ville de Nantes.

Derrière l’éléphant menacé de disparition se joue la protection de nombreuses espèces animales. C’est cette conviction que portent les œuvres réunies, pensées comme un geste appelé à durer et à sensibiliser dans le temps. « L’art au service de la vie », selon la formule de Jean-Paul Sidolle.

Le projet trouve aujourd’hui, à Nantes où il est né, une nouvelle forme : une exposition déployée dans trois lieux de la ville : le centre d’art contemporain Paradise, l’École des beaux-arts Nantes Saint-Nazaire et la galerie RDV.

Chacune des galeries, Paradise, RDV et l’École des beaux-arts, a choisi les artistes selon l’histoire qui les relie à elles. À l’École des beaux-arts, Rozenn Le Merrer, commissaire de l’exposition, a sélectionné des artistes, enseignant·es, diplômé·es et personnels dont les œuvres ont un lien au vivant et au monde animal. Au centre d’art contemporain Paradise et à la Galerie RDV, les commissaires, Michel Gerson, Béatrice Dacher, Jean-François Courtilat et Pierre Fournier Le Ray ont choisi des artistes déjà exposé·es dans leurs lieux.

Dans le cadre des sessions hirsutes du projet de Fabrice Gallis.

À l’occasion des 10 ans de Paradise, Sophie Lapalu, Cécile Paris, *Duuu radio et les étudiant·e·s de l’école d’art des Beaux Arts de Nantes Saint-Nazaire organisent un plateau radio live et public autour de l’histoire des lieux nantais fondés par des artistes.

Intervenant·e·s :

• Askip
• Bonus (représenté par Laurent Moriceau)
• MEAN (représenté par Carole Rivalin)
• Galerie Paradise (Béatrice Dacher et Michel Gerson)
• Galerie RDV (représentée par Jean-François Courtilat)
• Collectif Toux (représenté par Gauthier Andrieux, Elise Drevet, Pauline Rouet)

Exposition à l’occasion du lancement des premières monographies de Béatrice Dacher – Phonocène et Michel Gerson – Cognitif, Quotidien, Immergeur.

Phonocène
Béatrice Dacher

1985 – 2020
Catalogue 208 pages
24 euros

Si la peinture s’est toujours trouvée être à la genèse de l’œuvre de Béatrice Dacher, la trajectoire de cette dernière n’a eu de cesse d’organiser ses déplacements, tels autant de remises en risque et de jeux de l’artefact pictural avec ses situations d’exposition. Et parce qu’il s’est toujours agit de questionner l’idée d’une contextualisation de la peinture, de par ce désir de sortir du musée et de se porter à la rencontre de l’in situ, les limites physiques du tableau se sont régulièrement ici données à voir comme autant de supports à faire révéler différents espaces et statuts de l’objet d’art.

Extrait de La toile, le vivant et les jours
Texte de Frédéric Emprou pour la monographie.

« Au-delà du mouchoir est un titre générique pour un travail que j’’ai commencé en 2008 en Inde.
J’utilise le mouchoir comme multiple support : écran pour installation vidéo, carré à peindre, à broder, à dessiner.

Au-delà du mouchoir est suivi d’un 2ème titre précisant le sujet du mouchoir et la date de la réalisation. Par exemple, Au -delà du mouchoir, Parure, 2008. Ou bien  au-delà du mouchoir, biche, 2009…. »

Pour les vingt ans du Prix des arts visuels de la Ville de Nantes, Paradise présente ARCHIVES #6 : elle invite l’ensemble des artistes lauréat⋅e⋅s à présenter leurs éditions, livres d’artistes, vidéos, sons, textes, etc.Un espace de consultation une bibliothèque, un cabinet de curiosités, le public est invité à regarder, à s’informer. L’espace offrira la possibilité de moments privilégiés et de rencontre, en accord avec les artistes.

Charlotte BARRY, Alexandre BARTH, Benoit BAUDINAT, Gwenael BODET, Anthony BODIN, Emmanuelle BODEVIN, Jean BONICHON, Laura BOTTEREAU & Marine FIQUET, Siegfried BREGER, Blandine BRIÈRE, Anne CHAMBERLAND & Grégoire CANUT, Noémie CHAUVET, David Michael CLARKE, Marine CLASS, Pierre-Guillaume CLOS, Charles COTUREL, Geoffrey CRESPEL, Béatrice DACHER, Cécile DESVIGNES, Daniel DEWAR, Simon DRONET, Hoël DURET EVOR, Quentin FAUCOMPRÉ, Cat FENWICK, Makiko FURUICHI, Patrice GAILLARD, Olivier GARRAUD, Franck GERARD, Adrien GUIGON, Zhu HONG, Chloé JARRY, Irma KALT, Yonsoo KANG, Luc KERLÉO, Amelie LABOURDETTE, Clément LAIGLE, Marie LANCELIN, Ronan LECROSNIER, Marjorie LE BERRE, Gaëlle LE GUILLOU, Hugues LOINARD, Frédéric MALETTE, Julie MAQUET, Bevis MARTIN & Charlie YOULE, Guillaume MAZAURIC, Bérénice MERLET, Alexandre MEYRAT LE COZ, Armand MORIN, Caroline MOLUSSON, Michelle NAISMITH, Julien NÉDÉLEC, Georgia NELSON, Laura ORLHIAC, Stéphane PAUVRET, Samuel PAUGAM, Régis PERRAY, Jenny PICKETT, Aurélie POUX, Florian QUISTREBERT, Romain RAMBAUD, Céleste RICHARD-ZIMMERMANN, Cendrine ROBELIN, Ernesto SARTORI, Lucas SEGUY, Arnaud THÉVAL, Simon THIOU, James THORNHILL, Elsa TOMKOWIAK, Mélanie VINCENT, Léa VIRETTO CIT, Justin WEILER, Anne-Sophie YACONO, Ariane YADAN

La Valise retrace l’évolution du projet Blazers/Blasons et présente ses nouvelles productions.
Blasons d’artistes et dossards en broderie mécanique, sérigraphies, éditions uniques, papiers peints, et autres supports qui interrogent les notions d’édition, d’objet d’artiste, de pièce unique, de multiple.

Nous vous présenterons nos archives des résidences et expositions réalisées depuis notre création en janvier 2013. Ce sera également un moment de rencontre et, alors que nous rentrons dans notre 5ème année, nous avons besoin de tous vos soutiens ! Lors de cette exposition vous pourrez nous rejoindre en devenant membre ami de notre association.

Depuis 4 ans nous avons invité plus de 18 artistes en résidence et plus de 40 artistes ont collaboré ensemble. Nous avons réalisé plus de 41 expositions & événements.

Artistes invités en résidence :
Mehdi-Georges Lahlou (BE), Neal Beggs (GB), Kamiel Verschuren (NL), Lucas Grandin (FR), Loreto Martínez Troncoso (ES), Marielle Chabal (FR), Edurne Rubio (ES), Jocelyn Villemont (FR), Camille le Houezec (FR), Mathieu Léger (CA), Qingmei Yao (CN), Carole Manaranche (FR), Richard Martel (CA), Frédérique Hamelin (CA), Joël Hubaut (FR), Fabrice Hybert et les réalisateurs (FR), Jin Wook Moon (KR), Lyn Nékorimatè et Jean-Paul Labro (FR).

Béatrice Dacher et Michel Gerson, un couple aux démarches artistiques personnelles, mais aux engagements communs, a investi Le Lieu. Se nourrissant de résidences, de voyages et de rencontres depuis une quinzaine d’années, ils tissent et tracent des liens entre les idées qui leur importent.

Gerson écrit sa pensée en schémas. «C’est devenu un vrai travail de dessin», indique Mme Dacher. Sur un des murs, on découvre ainsi toutes les ramifications et réalisations du Collectif R_, alors que la vitrine qui donne sur la rue représente le projet Paradise, que le couple a mis en place à Nantes. «Avec un couple d’architectes, amoureux des artistes, nous avons créé un lieu. On habite là et on y accueille des artistes en résidence, pour leur offrir un temps de recherche», explique-t-elle.

Depuis son arrivée à Québec, Gerson a entrepris un nouveau dessin, à même le mur du Lieu, qui devrait synthétiser son travail «d’immergeur», c’est-à-dire cette propension à s’installer dans un lieu, à s’y intégrer, puis à développer un travail intérieur qui prendra ensuite une forme plastique, objet, installation ou autre.

Dacher expose deux vidéos projetées sur des mouchoirs, un autoportrait et une bouée qui tient bon dans la Loire, devant la maison dans la maison de l’auteur et géographe Julien Cracq.

«Le mouchoir m’intéresse parce qu’il raconte beaucoup d’histoires. Ça peut être le mouchoir de la mariée, le mouchoir du deuil. C’est quelque chose qu’on gardait dans sa poche tout le temps, et qui disparaît», indique-t-elle.

Paradise propose un retour en 7 résidences sur sa première année d’activité.
L’exposition présente un choix d’œuvres et les ressources documentaires du travail réalisé par les artistes en résidence de janvier 2013 à mai 2014 : Neal Beggs, Marielle Chabal, Lucas Grandin, Mehdi-Georges Lahlou, Loreto Martínez Troncoso, Edurne Rubio, Kamiel Verschuren.