Marielle Chabal

Née en 1988 à Paris.
Vit et travaille à Paris.

THE BIG PICTURE OU L’ART AUGMENTÉ

S’il n’en avait tenu qu’à elle, un train à grande vitesse, portant sur ses flancs « POÉSIE DU TRANSIBÉRIEN », transpercerait probablement l’espace au-dessus de nos têtes, tandis qu’une chorale de trois cents enfants aveugles entamerait une version disco de L’Hymne à la joie face à un troupeau génétiquement modifié de gnous translucides. Autrement dit, Marielle Chabal aime voir les choses en grand.

« Voir en grand » n’est pas, bien sûr, qu’une affaire de taille. Cela désigne d’abord un certain rapport entre le tout et la partie. Marielle ne marche pas à la pièce. La pièce n’est pas son unité. Elle n’est d’ailleurs que de manière contrainte ou fortuite la fabricatrice de ses œuvres et croit très petitement à la main de l’artiste. La pièce ne vaut jamais, chez elle, que reprise, amplifiée, discutée par un réseau complexe de significations. Et seul compte ce réseau en dernière instance car il porte en lui l’image véritable de son ambition : the big picture.

Cette image élargie, éclatée, ne tient ni du délire de grandeur (sa texture est plus fantasmatique que délirante), ni de l’œuvre d’art totale (son développement contredit toute visée synthétique). Elle s’inscrit plutôt dans une pensée du raccordement généralisé, aléatoire, ou à l’algorithme secret, comme ses puissants moteurs de recherche qui nous rapportent, diligemment tressés dans une même page, l’objet demandé et ses commentaires, homonymes, parodies, etc. Ne pas croire ainsi que ce texte, et la personne de son signataire, soient extérieurs à l’œuvre, dans la position ordinaire du surplomb critique. Ils en font partie dès la commande. Ils participent de sa réalité augmentée au même titre, mais dans un autre branchement, que statistiques, faits divers ou références artistiques.

Dans ce barnum bariolé et sans issue, on pourrait ne percevoir à son tour qu’un énième avatar du cynisme contemporain. On aurait tort cependant. Car il ne s’agit jamais ici de rabattre simplement, d’un coup sec, une chose sur une autre (Dan Graham sur le Queen, Duchamp sur Marcel). Mais de célébrer a contrario sous les formes les plus diverses, incongrues et spectaculaires, l’ivresse des écarts et des connexions : de l’art aux sciences en franchissant (hourra !) le paysagisme, l’apocalypse, la céramique et le divertissement. Dans ce sens, c’est moins Diogène qu’il faut imaginer que Google joyeux.

Telle est Marielle Chabal en juin 2012. Depuis sa chambre, elle contemple le chaos informationnel du monde et s’y retrouve, magiquement translatée, en Maître de Cérémonie. Il est possible que sa posture s’infléchisse au fil du temps, que son travail plie en partie sous le poids du réel. Mais, pour l’instant, elle tient sa ligne. MC = MC, c’est l’équation de sa jeunesse.

Patrice Blouin

Archives #9 – Éléphantart, Mémoires d’éléphants

J-1

Cette exposition présente les archives et des œuvres dédiées au projet Mémoires d’éléphants, des artistes qui sont venus en résidence ou ont exposé à Paradise :

Batista Marie, Blais Dominique, Bonichon Jean, Bonichon Édith, Chabal Marielle, Clarke David Michael, Collectif DING Jean Paul Labro & Lyn Nékorimaté, Dacher Beatrice, Dupont Marie Laure, Emprou Frédéric, Hulaut Anabelle, Gerson Antonin, Gerson Eva, Gerson Michel, Giquel Pierre, Grandin Lucas, Hubaut Joël, Hyber Fabrice, Hippolyte Hentgen, Laffon Jeremy, Lahlou Medhi Georges, Larcier Jeanne, Leroux Pascal, Oussadit Samia, Quentel Julien, Richard Zimmerman Celeste, Tomkowiak Elsa, Travers Benoit, Yao Qingmei.

Il y a 46 ans, Jean-Paul Sidolle, en sortant du Musée des beaux-arts de Tours, croise le regard immobile de l’éléphant Fritz, un éléphant naturalisé. Bouleversé d’apprendre peu après, la menace pesant sur l’espèce, il entreprend de racheter un à un tous les éléphants-objets qu’il croise. Bibelots, objets décoratifs ou usuels, figures détournées de leur animal d’origine, tous constituent aujourd’hui un troupeau qui compte 1201 éléphants-objets numérotés.

De cette collection naît un projet plus vaste porté par l’association Mémoires d’éléphants : inviter des artistes du monde entier et de toutes générations à dédier une œuvre à l’un de ces éléphants – comme un geste qui leur redonnerait vie. À ce jour et depuis 1990, 1090 éléphants-objets ont reçu une œuvre dédiée par 952 artistes différent·es issu·es de 59 pays, dont beaucoup d’entre eux·elles sont passé·es par l’École des beaux-arts Nantes Saint-Nazaire – en tant qu’étudiant·es, enseignant·es ou bien artistes qui y ont exposé ou bien qui restent lié·es à la ville de Nantes.

Derrière l’éléphant menacé de disparition se joue la protection de nombreuses espèces animales. C’est cette conviction que portent les œuvres réunies, pensées comme un geste appelé à durer et à sensibiliser dans le temps. « L’art au service de la vie », selon la formule de Jean-Paul Sidolle.

Le projet trouve aujourd’hui, à Nantes où il est né, une nouvelle forme : une exposition déployée dans trois lieux de la ville : le centre d’art contemporain Paradise, l’École des beaux-arts Nantes Saint-Nazaire et la galerie RDV.

Chacune des galeries, Paradise, RDV et l’École des beaux-arts, a choisi les artistes selon l’histoire qui les relie à elles. À l’École des beaux-arts, Rozenn Le Merrer, commissaire de l’exposition, a sélectionné des artistes, enseignant·es, diplômé·es et personnels dont les œuvres ont un lien au vivant et au monde animal. Au centre d’art contemporain Paradise et à la Galerie RDV, les commissaires, Michel Gerson, Béatrice Dacher, Jean-François Courtilat et Pierre Fournier Le Ray ont choisi des artistes déjà exposé·es dans leurs lieux.

POOL !

Cette exposition, épilogue de la résidence de Marielle Chabal à Paradise de septembre 2013 à mars 2014, marque la sortie de son roman : Les lignes du loop, en vente à la galerie au prix de 10 euros.
Le vernissage sera l’occasion d’une séance de dédicaces.

Séance de dédicace

  • Finissage
  • Rencontre

Les lignes du loop, roman de Marielle Chabal écrit au cours de sa résidence à Paradise de septembre 2013 à mars 2014, est en vente à la galerie au prix de 10 euros.
Le dernier jour de l’exposition POOL !, qui a marqué la sortie du roman, sera l’occasion d’une séance de dédicace.

Vernissage

À l’occasion du vernissage de POOL !, différents événements (performatifs et sonores) se sont déroulés dans une scénographie à l’image du roman – Les lignes du loop – principalement dans le SOUND GARDEN proposé par l’artiste Lucas Grandin.
Le vernissage s’est continué par une soirée électro, ponctuée de performances.

A Big Hunk O'Love

Pour sa résidence, Marielle Chabal a décidé de réunir un ensemble d’artistes à l’intérieur de son projet.
Cette première exposition est le prologue de sa résidence. C’est également le lancement de BLINDUSX, un fanzine d’anticipation pour 2030.
Le temps de sa résidence, Marielle va mettre en place tout un dispositif qui prendra la forme d’une installation avec pour épilogue la sortie de son roman.

A Big Hunk O’Love a reçu le soutien de : •

Évènement CMT

La galerie est devenue, le temps d’une soirée, le CMT (Centre de la météorite Tryompta). Au CMT, il y avait ce soir là, le lancement d’un fanzine : BLINDUSX. Nous étions en 2030, dans un musée déserté où trônait une météorite de sept mètres de haut.